Szukasz idealnego programu do montażu, ale gubisz się w gąszczu opcji? Niezależnie, czy robisz TikToki, vlogi czy filmowe produkcje – mamy dla ciebie przegląd 14 narzędzi od darmowych (jak ShotCut) po profesjonalne kombajny (DaVinci Resolve Studio). Znajdziesz tu efekty specjalne rodem z Hollywood, AI usuwające obiekty z kadru i edytory działające w przeglądarce. Sprawdź, który soft sprawdzi się przy streamach, kluczowaniu green screen lub montażu w 8K.
Darmowe programy do edycji wideo
1. DaVinci Resolve
DaVinci Resolve to prawdziwy kombajn w świecie edycji wideo, który łączy w sobie montaż, korekcję kolorów, efekty wizualne i postprodukcję dźwięku w jednym miejscu. Jego darmowa wersja jest tak potężna, że konkuruje z płatnymi programami – obsługuje materiały w rozdzielczości Ultra HD (4K) i 60 klatkach na sekundę, a do tego oferuje narzędzia do korekcji kolorów na poziomie hollywoodzkim. Interfejs podzielony jest na siedem przestrzeni roboczych, takich jak Multimedia, Cięcie, Edycja, Fusion (efekty wizualne), Kolor, Fairlight (dźwięk) i Dystrybucja, co ułatwia organizację pracy nawet przy skomplikowanych projektach.
Wersja płatna, DaVinci Resolve Studio, dodaje funkcje dla profesjonalistów: renderowanie w 32K, obsługę HDR, zaawansowane redukowanie szumów czy możliwość pracy zespołowej. To idealne rozwiązanie dla domowych studiów produkcyjnych lub twórców teledysków, którzy potrzebują precyzyjnych narzędzi. Mimo zaawansowania, program jest przyjazny dla początkujących dzięki intuicyjnym kontrolom i tutorialom dostępnym w sieci.
Ciekawostką jest modularność – możesz pracować tylko z wybranymi modułami, np. skupiając się na kolorze, bez konieczności zagłębiania się w efekty specjalne. To sprawia, że DaVinci Resolve sprawdza się zarówno przy szybkich montażach do social mediów, jak i przy pełnometrażowych produkcjach.
2. ShotCut
ShotCut to darmowy, open-source’owy edytor, który przyciąga użytkowników obsługą formatów 4K i brakiem konieczności konwersji plików przed importem. Działa na wszystkich systemach operacyjnych, a jego interfejs, choć początkowo może wydawać się niestandardowy, oferuje dużą elastyczność. Zamiast tradycyjnej osi czasu wykorzystuje playlistę, gdzie klipy można przycinać i modyfikować przed dodaniem do projektu.
ShotCut wyróżnia się bogatą biblioteką filtrów – od korekcji kolorów przez efekty „rybie oko” aż po symulację starego filmu. Pozwala też na streamowanie nagrań przez protokół UDP i oferuje natywną edycję głębi kolorów. Dla osób szukających kreatywnych rozwiązań przydatne będą funkcje takie jak:
- Nakładanie wideo w formacie picture-in-picture,
- Tworzenie animowanych napisów,
- Usuwanie czarnych pasów bez przycinania klipów.
Mimo że brakuje mu niektórych zaawansowanych opcji (np. śledzenia obiektów), świetnie sprawdza się przy podstawowych projektach. Wadą może być brak szczegółowych podpowiedzi w interfejsie, ale w sieci łatwo znaleźć tutoriale pokazujące, jak wykorzystać jego potencjał.
3. Lightworks
Lightworks to legenda wśród edytorów – używany przy produkcji Oscarowych filmów, takich jak „Przełęcz ocalonych”, oferuje darmową wersję z eksportem w 720p i płatny pakiet Pro z obsługą 4K. Jego największym atutem jest prosty interfejs z możliwością dostosowania układu paneli, co przyspiesza montaż.
Program wspiera edycję multicam, synchronizację nagrań z wielu kamer i keyframowanie efektów. W darmowej wersji znajdziesz narzędzia do precyzyjnego cięcia klipów, korekcji kolorów czy dodawania przejść. Lightworks ma jednak swoje ograniczenia – import plików wymaga ręcznego ustawienia parametrów, a opanowanie wszystkich funkcji może zająć czas.
Dla YouTuberów i twórców krótkich form plusem jest integracja z platformami jak Vimeo czy YouTube oraz możliwość pracy na warstwach. Jeśli szukasz narzędzia, które rośnie wraz z twoimi umiejętnościami, Lightworks to solidny wybór, ale przygotuj się na konieczność aktualizacji do wersji Pro, gdy zaczniesz poważniejsze projekty.
4. VSDC Free Video Editor
VSDC Free Video Editor to prawdziwy dark horse wśród darmowych narzędzi – oferuje nieliniową edycję, która pozwala układać klipy w dowolnych konfiguracjach, np. jeden na drugim lub obok siebie. To idealne rozwiązanie dla tych, którzy chcą eksperymentować z warstwami bez sztywnych zasad. Program obsługuje formaty 4K i H.265, a także rzadkie kodeki jak SWF czy RM, co sprawia, że radzi sobie z nietypowymi projektami.
W darmowej wersji znajdziesz efekty PIP (obraz w obrazie), split-screen, korekcję kolorów i filtry przypominające Instagramowe. Co ważne, VSDC nie zostawia znaków wodnych, nawet w wersji free. Minus? Brak wsparcia technicznego dla użytkowników niepłacących – problemy trzeba rozwiązywać samodzielnie, korzystając z forów.
Dla twórców kanałów gamingowych przydatna będzie funkcja nagrywania ekranu z komentarzem głosowym. Gotowy projekt można wyeksportować nawet do formatów kompatybilnych z konsolami czy odtwarzaczami DVD. Jeśli jednak planujesz profesjonalne projekty, warto rozważyć wersję Pro (19,99 USD/rok), która dodaje stabilizację obrazu i precyzyjne maskowanie.
5. HitFilm Express
HitFilm Express to połączenie edytora wideo i studia efektów specjalnych. Jego największym atutem są narzędzia do animacji 3D – możesz dodawać do filmów modele przestrzenne, światła czy cząsteczki, tworząc klimat rodem z filmów sci-fi. Program obsługuje też kluczowanie green screen i kamery 360°, co docenią twórcy VR.
W bibliotece efektów znajdziesz ponad 410 presetów, w tym symulacje wybuchów, błyskawic czy dymu. HitFilm pozwala też na śledzenie ruchu obiektów – idealne, gdy chcesz dodać napisy podążające za poruszającym się elementem. Dla początkujących producentów przydatne będą darmowe tutoriale wideo integrowane bezpośrednio w interfejsie.
Mimo zaawansowanych możliwości, program nie przytłacza – interfejs jest intuicyjny, a eksport do formatów jak MP4 czy MOV zajmuje kilka kliknięć. HitFilm Express to świetny wybór dla YouTuberów, streamerów i fanów krótkometrażówek, którzy chcą poziomu Hollywood bez wydawania grosza.
6. Clipchamp
Clipchamp stawia na prostotę i szybkość. To edytor działający w przeglądarce, który oferuje gotowe szablony dostosowane do Instagrama, TikToków czy LinkedIn. Wystarczy przeciągnąć klipy na oś czasu, dodać muzykę z biblioteki stockowej i wybrać filtr – film gotowy w 10 minut.
Program ma integrację z Dyskiem Google i OneDrive, co ułatwia importowanie materiałów. W darmowej wersji możesz eksportować projekty w rozdzielczości 1080p, ale bez dostępu do efektów premium. Clipchamp pozwala też na automatyczne generowanie napisów w 80 językach – przydatne przy tworzeniu treści dostępnych dla osób niesłyszących.
Niestety, brak aplikacji mobilnej i ograniczenia w stabilizacji obrazu sprawiają, że Clipchamp nie nadaje się do zaawansowanych projektów. To raczej narzędzie dla małych firm czy influencerów, którzy potrzebują szybkich montaży pod social media.
7. DebugMode Wax
DebugMode Wax to relikt przeszłości, który wciąż ma swoich fanów. Działa głównie jako wtyczka do edytorów typu Sony Vegas, oferując bibliotekę efektów 2D/3D – od prostych przejść po symulacje płomieni. Jego największą zaletą jest modularność: możesz używać go samodzielnie lub jako rozszerzenie innych programów.
Niestety, Wax ma poważne ograniczenia: obsługuje tylko format AVI, a interfejs wygląda, jakby zatrzymał się w latach 2000. Brak wsparcia dla nowoczesnych kodeków i rozdzielczości 4K sprawia, że trudno go polecać do współczesnych projektów.
Mimo wad, Wax pozostaje interesujący dla pasjonatów retro-edycji. Jeśli masz stare nagrania w AVI i chcesz je odświeżyć tanim kosztem, to narzędzie wciąż może się przydać.
Płatne narzędzia do edycji wideo dla profesjonalistów
1. Adobe Premiere Pro
Adobe Premiere Pro to złoty standard wśród profesjonalnych edytorów, używany przy produkcji filmów, seriali i reklam. Jego największą siłą jest integracja z pakietem Adobe – możesz bez wysiłku przerzucać projekty do After Effects (efekty specjalne) czy Audition (miksowanie dźwięku). W wersji 2025 program zyskał narzędzia generatywne oparte na AI, które potrafią automatycznie wydłużać klipy, usuwać niechciane obiekty z kadru czy generować brakujące dźwięki tła.
Dla montażystów pracujących w teamie kluczowa jest funkcja Team Projects – wiele osób może edytować ten sam projekt równocześnie, a zmiany synchronizują się w chmurze. Premiere Pro obsługuje też materiały 8K i HDR, a dzięki akceleracji sprzętowej renderowanie trwa nawet 9x szybciej niż w konkurencyjnych programach.
Co ciekawe, interfejs jest mocno konfigurowalny – możesz ukryć nieużywane panele lub stworzyć własne skróty klawiszowe. Dla twórców YouTube’a przydatne będą automatyczne napisy w 27 językach i eksport wprost na platformy społecznościowe. Minus? Subskrypcja kosztuje 94,49 zł/miesiąc, ale dla profesjonalistów to inwestycja, która zwraca się z nawiązką.
2. Final Cut Pro
Final Cut Pro to Must Have dla użytkowników Maca – działa wyłącznie w ekosystemie Apple, ale oferuje najlepszą optymalizację pod M1/M2/M3. Jego znak rozpoznawczy to Magnetic Timeline, czyli „magnetyczna” oś czasu, gdzie klipy automatycznie dopasowują się do siebie, eliminując puste miejsca. W wersji 11 pojawiły się maski magnetyczne – AI sam wykrywa obiekty w kadrze i śledzi je, co przydaje się przy zastępowaniu tła lub korekcji kolorów.
Program świetnie radzi sobie z materiałem 360° i VR – możesz dodawać napisy czy efekty, które poruszają się wraz z perspektywą widza. Dla twórców podcastów przydatna będzie automatyczna transkrypcja mowy na tekst z możliwością edycji napisów w czasie rzeczywistym. Final Cut Pro kosztuje 999 zł, ale to jednorazowa opłata – bez abonamentu.
Ciekawostka: Motion (dodatek do animacji 3D) pozwala tworzyć efekty jak z Marvelowskich trailerów. Gotowe projekty można eksportować nawet do formatów kompatybilnych z Apple Vision Pro.
3. Corel VideoStudio
Corel VideoStudio to ukryty klejoni dla początkujących – ma tryb „przeciągnij i upuść”, który w minutę tworzy film ze zdjęć i muzyki. W pakiecie dostajesz FastFlick (kreator slideshowów) i MultiCam Capture Lite (nagrywanie ekranu z komentarzem). Program obsługuje streaming na żywo m.in. na Facebook i YouTube, co docenią twórcy transmisji gamingowych.
Dla bardziej zaawansowanych użytkowników przygotowano narzędzie do śledzenia masek – możesz np. rozmyć twarz przechodnia w tle lub podświetlić wybrany obiekt. VideoStudio ma też bibliotekę 1500+ efektów, w tym nakładki świąteczne czy „instagramowe” filtry. Minus? Brak wersji na macOS – to program tylko dla Windowsa.
Cena zaczyna się od 299 zł (wersja Pro), ale często trafiają się promocje nawet do 50% taniej. Dla hobbystów i małych firm to dobry kompromis między ceną a możliwościami.
4. DaVinci Resolve Studio
DaVinci Resolve Studio to premiumowa wersja flagowego produktu Blackmagic Design, stworzona dla studiów postprodukcyjnych i ambitnych twórców. Jej największym atutem jest renderowanie w 8K i HDR, które pozwala pracować z materiałem kinowej jakości. Wersja Studio dodaje 40+ efektów Resolve FX, w tym redukcję szumów AI, symulację taśmy filmowej czy narzędzia do klonowania fragmentów obrazu.
Dla profesjonalistów kluczowa jest obsługa formatów przestrzennych jak Dolby Atmos i możliwość pracy z dźwiękiem 360°. Program oferuje też zdalną współpracę – kilku montażystów może jednocześnie edytować ten sam projekt, synchronizując zmiany w chmurze. Ciekawostką jest Film Look Creator, który automatyzuje stylizację kolorów na wzór klasycznych taśm Kodaka lub Fujifilm.
Cena (1295 zł) może odstraszać hobbystów, ale dla firm to koszt porównywalny z jednodniowym wynajmem studia kolorystycznego. W pakiecie dostajesz też DaVinci Neural Engine – AI analizujące klipy pod kątem twarzy, obiektów czy scen, co przyspiesza sortowanie materiałów.
6. Movavi Video Editor
Movavi Video Editor to lekki edytor dla tych, którzy nie chcą spędzać godzin na nauce skomplikowanych funkcji. Jego intuicyjny interfejs oparty na trzech krokach (import, edycja, eksport) pozwala stworzyć film w 15 minut. Program obsługuje nagrywanie ekranu z dźwiękiem systemowym i mikrofonu – idealne na tutoriale lub prezentacje.
Wbudowane szablony slideshowów automatycznie synchronizują zdjęcia z muzyką, dodając płynne przejścia. Movavi ma też filtry retro (m.in. efekt VHS czy sepia) oraz narzędzie do usuwania tła z nagrań. Dla influencerów przydatna będzie funkcja lustrzanego odbicia obrazu – ułatwia montaż materiałów na Instagram Stories.
Program kosztuje od 299 zł, ale często trafiają się promocje. Minus? Brak zaawansowanych efektów 3D – to raczej narzędzie do szybkich projektów niż filmowych epopei.
7. MAGIX Video Easy
MAGIX Video Easy to edytor dla absolutnych debiutantów, którzy pierwszy raz stykają się z montażem. Główną bronią programu jest tryb „przeciągnij-i-upuść” oraz kreator migawek, który sam tworzy filmy ze zdjęć z wakacji. MAGIX oferuje też gotowe intro/outro w stylu YouTubowych vlogerów – wystarczy wpisać tytuł i wybrać animację.
Dla starszych użytkowników przydatna będzie obsługa analogowych źródeł (np. nagrania z kaset VHS). Program ma też proste narzędzie do stabilizacji obrazu – wystarczy przesunąć suwak, by wyprostować drżący kadr. Niestety, limit 5 ścieżek na osi czasu uniemożliwia tworzenie złożonych projektów.
Cena (149 zł) jest przystępna, ale brak aktualizacji od 2025 roku sprawia, że MAGIX Video Easy powoli odchodzi do lamusa.
8. HitFilm Pro
HitFilm Pro to kombajn efektów specjalnych, który rywalizuje z Adobe After Effects. Jego symulacje fizyczne (ogień, dym, płynna metal) wyglądają jak z filmów Marvela, a narzędzia cząsteczkowe pozwalają tworzyć deszcz meteorów lub magiczne błyski. Program obsługuje kompozycje 3D w czasie rzeczywistym – modele można obracać, teksturować i oświetlać wirtualnymi reflektorami.
Dla montażystów horrorów przydatne będą filtry krwawe i generatory mgły, a twórcy reklam docenią motion tracking precyzyjnie śledzący logo na ruchomych obiektach. HitFilm Pro ma też bibliotekę LUT-ów (presety kolorystyczne) dla popularnych kamer jak RED czy ARRI.
Cena (1499 zł) jest wysoka, ale w pakiecie dostajesz nielimitowane wsparcie techniczne i dostęp do społecznościowej bazy efektów. To must have dla studiów VFX i twórców teledysków.